治癒人心的《夏威夷男孩》(Honakaa Boy)
在一月春假期間，香港的電視台便開始一連串的情人節宣傳活動。那個晚上是大年初一。凌晨時分，在廣告時段中見到電視台介紹在接下來連續三個星期六深夜播放的愛情經典電影，那一刻，我說：「幹啥？還有差不多一個月才到唷。」
後來，我想通了。
現今的世界講求高效率、高回報，情人節早已不是一個單純的紀念日，而是包括各式各樣的消費利益，賺取快錢的大好時機。且看Facebook，twitter, 微博，MSN messenger, 每一個以網群社交的網上功具，也是以同樣的目標，同樣的出發點，務求在必要的慶祝節日中爭取有利位置，集資成群。
是悲哀，也是現實。
那個晚上，我感慨：
生活在這個過份商業化的大染缸，資訊過份發達引致人與人之間的競爭愈漸趨白熱化。Everyone is competing with each other for everything. 本是初出茅蘆的成年人，也會不知不覺間被這份濃濃的俗氣吸吮，漸漸被溶爐的火焰吞噬，迷失自己。
迷失。是的，包括我。
每個成年人或許會碰到差不多的遭遇吧。
社會上充斥著形形色色、各種各類的人，每個人來自不同的家庭、有著不同的成長背景、不同的目標。當不同的人聚集在「社會」這個嚴苛的環境下，碰上的難題超乎想像，從而發現周邊的一切都是乾癟無味，也充滿了批評、紛爭、諷刺、埋怨、嫉妒。日子久了，每個人的身上背負著一個又一個無形的傷痕。單單是應付自己的分內事和生活所需便已經透不過氣，回到家只想快點入睡，趕緊在明天繼續在現實的戰場上衝鋒陷陣，人與人之間亦因此變得疏離，互不信任，存留著一重無形的牆。
英文有一句話很簡單，但很有意思：Everyone has her own agenda，意思是，人世間的矛盾源自於每個人有不同的出發點。再簡單一點，說到底，人是自私的。
昨天原來是工場上的好拍檔，因為暗中的妒忌和比較，今天在你背後把玩手段，輕易地把你的工績據為己有；
昨天還是一對的甜蜜情侶，因著思想上的差距，過了一段日子卻變成陌路人。
二月十四日情人節？我相信大部份在職有一段日子的人士跟我一樣，早已經沒有把這個節日當作是什麼的一回事。畢竟，「情人節」已變質為淘金的黃金機會罷了。
再難聽一點，情人節也許早已經變成情人與情人兩個人之間的「俾面派對」。
雖然我不相信情人節，但我依然相信「愛」。
慶幸自己在香港小學時學習中文。在我理解中，「愛」沒有心便是「爱」（中文簡體字寫法）。看這個簡體字﹣「愛」沒有了心就等同沒有了心跳，就似是變成一個行屍走肉的軀殼，不能做到彼此寬恕。既然沒有了寬恕，豈能仍然是「愛」？
「愛」一個人需要心靈上的彼此交通，沒有了「心」，他也不值得你去愛，更不值得你的尊重。
我們的生活也是如此。生命再沒有注入心的力量，對自己和對別人也漸漸變得麻木。
是的，儘管傷痕累累，我依然相信愛。
記得一位朋友曾經對我說：「看看《夏威夷男孩》吧，這是一齣療傷的電影。很治癒的。」
在那個深夜，我打開了《夏威夷男孩》。
我感激這位朋友的推薦。若然要在今年的情人節中挑選一齣電影與心愛的人一起觀賞，套用我這位朋友的說法，看看《夏威夷男孩》吧，很治癒的。
＊＊＊
聽過《夏威夷男孩》 （2009年出品） 這齣電影有接近兩年的時間，終於，趁著新春假期的一個凌晨，靜靜地一個人，一邊廂喝著熱茶，一邊廂看戲，滋潤一個早已乾涸無比的心窩。
很愛。我很愛《夏威夷男孩》。
電影完畢後，甚至被電影內的一般暖流奇妙地逐點逐點治癒那顆複雜世故的心。
心靈被治癒，因為在我的內心不禁浮起絲絲的郁動。我感覺到。
這個感覺，很難以筆墨形容。
也許，
早已被社會這個大溶爐吞噬的我，我怕，一句多餘的說話也會沾污這個乾淨純樸的映畫。
又也許，
是我跟「簡單」疏遠了一段日子。
曾經在世途上跌跤、受傷、受過煎熬的我，突如其來重遇「簡單」的一刻，內心受到治癒之際卻又不能相信世界依然有簡單生活這回事。
愛這齣電影，但心情卻是忐忑，就似是刺中了心窩。
我求問：為什麼呢？
是我不能相信故事嗎？嗯，いいえ。我從青少年時期便在加拿大成長，外國生活的樸實和慢調子的節奏，《夏威夷男孩》也全然精闢地找中了。我喜歡，也想念以前的生活日子。上天賜給世人樂土，本應我們的生活節奏也是如此，享受衪賜予的天然禮物。
是我不能相信電影的人物嗎？嗯，いいえ。電影內的「比婆婆」（倍賞千惠子飾演）勾起我與一位意大利婆婆相處時的回憶，想念她教我包製rivoli時的日子。嗯。
是我不能相信里奧的經歷嗎？嗯，いいえ。電影中的「里奧」（岡田將生飾演）帶我回到青蔥時期的我，想起自己也曾經歷模糊無知、也曾經在情場上跌跤失意。里奧在Honokaa 的經歷提醒我生活應有的細緻味道。
我知道了。
心情忐忑，是因為，
我不能時光倒流，更加不可以回到那時那刻重拾簡單純樸的我。
我想念那時未入複雜世途的我，更想念與我一起成長的同學。
終於明白為什麼朋友會說：「這是一齣療傷的電影」。
那是因為，
在短短接近兩個小時的映畫中，帶我回到簡單的起步點，再次感受到生活其實可以很簡單。就只因為愛，其實不用複雜的思維去理解這個世界。
＊＊＊
「ひとは誰かと出會うために生きている。らしい。」
（中文：「人們說，我們活著是為了與一個命中注定的特別人的一次會面。」）﹣電影《夏威夷男孩》開場時的引子。
《夏威夷男孩》是一齣關於愛的生活小品。
少年里奧與女友分手過後，雖然他誠然愛她不深，但與此同時他需要重新思索未來的方向，於是決定休學一年，重回夏威夷的一個充滿甘蔗味道的Honokaa小鎮，並且在當地的一家小型電影院做放映師的學徒。一天，愛吃比婆婆親手製做甜餅的老闆娘吩咐里奧幫忙送貨，從而認識了在當地獨自生活二十多年的寡婦比婆婆。因為孩子既沒有鍋，只能吃方便麵當作日常三餐，於是因著她的一句話「你從明天起以後都來我這裡吃晚飯」，里奧隨後每天來到比婆婆的家，一老一嫩的友誼也因此開始。
談到這裡，如果你再次細心地細看，不妨留意比婆婆與里奧見面後，愉快地走在馬路散步的一節。有沒有發現在她身後的「Dead End」指示牌？跟里奧結識後，比婆婆泰然自若從「死胡同」慢慢走出，導演幽默地以這幾秒鐘的散步反映婆婆由原本蔭墾的心情轉變成輕鬆自在。很有意思的小小點綴。
故事接著發展下去，不禁令我猜想比婆婆會不會愛上了里奧。比婆婆的確對年青高大的里奧有意的。但這個「有意」並不是指談情說愛式的愛情。比婆婆的「愛」純粹是出自她與里奧二人彼此之間的友情，在乎對方的感受、關心對方的愛。導演真田敦透過兩人彼此的照顧、純愛式以紙杯傳聲筒對話，一起做包菜心卷、一起去尋找「月虹」的蹤影，一方面見證他們二人友誼的建立，另一方面透過以上種種簡單的生活片段，告訴觀眾「簡單生活就是美」的人生哲學。
喜愛《夏威夷男孩》的另一個主要原因是導演結連電影中的人物聯繫，同時間闡述里奧的成長片段。在複雜的社會中，人與人有著不同的心態，學習愛與包容一點也不容易。導演靈活地運用生活的細節，呈現愛其實一直就在我們的當中。八十九歲的老人家「光一」對日本色情雜誌的熱枕，其實是用來掩飾他需要照顧患上了癡呆症的妻子，甚至在他離世前依然對妻子不離不棄；電影院的老闆為妻子洗衣服，老闆娘不時與老公看電影時一起吃餅乾；還有，里奧所喜歡的混血兒Maria雖然常常與男朋友吵架，但她最後依然深愛著他。真田敦用上了以上的情節，穿插著與里奧的互動，讓觀眾們一同見證著他的成長，更同時間讓我們再次體悟他的哲學：愛情其實並不需要轟轟烈烈愛一場才算是愛。二人之間能夠彼此在乎對方的感受、為對方付出、為對方付諸行動；彼此照顧，彼此關心，一起普普通通地生活便是愛。所以，其實愛也可以很簡單，更不需要刻意的煽情。但倘若有一天愛沒有了彼此包容的心，再也不是愛了。
看罷《夏威夷男孩》後，有一股暖流湧入心窩，相信這就是被治癒的力量。這個要將功勞歸於導演真田敦。電影既沒有討好觀眾的煽情對白、沒有花嘴舌揣測，也沒有耀眼光芒的情節，純粹以里奧在Honokaa Town簡單不過的成長印記，編織一個清新、less is more的生活小品，讓每一天在過份商業化的社會拼命生活的成年人再次感受到能夠愛和被愛是何等的幸福。
還有，不得不提這齣電影的配樂，同樣能做到溫暖人心的效果。這份文章分享的背景音樂來自《夏威夷男孩》的電影原著配樂，曲子為《Adagietto》。喜愛這章配樂是因為曲子跟電影中開首的情節和結尾的一幕做到首尾呼應。與電影中所主張的生活節奏一樣，Adagietto是音樂拍子中的一種，屬於75-80 bmp的慢調。這首曲子的鋪排正是按著里奧的心路歷程而編寫。
《Adagietto》開始時以鋼琴緩慢地拉起序曲，顯示當時人的心情忐忑不安，再於第二節加入大提琴幽暗的琴聲，表達我們的生命也許會遇到電影開始時的崎嶇山路，時而迷失，思想失去了方寸，看不到出路。到了第三節，鋼琴鍵明顯出現變化，在小提琴的聲音襯托下，雖然曲子依舊是慢調76 bmp，但卻能感受到里奧的腳步躊躇，小心奕奕地一步一步慢慢向前走。來到這一節的尾句，編曲者阿部海太郎加入了小號的前奏，準備為主旋律的變奏而作出調整式的鋪排。當清脆的小號聲亮起後，阿部先生在第四節的樂章加入了小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴，以及單簧管和雙簧管，聯同鏗鏘的鋼琴聲，豐豐富富地共同演奏一節充滿活力和帶有希望的樂章，說證著我們的人生儘管有時候會迷惘，但當人逐漸成長，經歷過彼此的相愛、學習和饒恕，體會生命的美好，到了一天，原本是硬崩崩的山路也會變成過去，青蔥的大路就在咫尺之間，繼續勇敢地提步前行。
真心喜歡這齣電影。在情人節的那一天，不妨抽時間看看《夏威夷男孩》，溫暖心窩，靜靜地感受生活。
（註：有興趣的朋友，可以於土豆網或優酷網尋找《夏威夷男孩》的片源，附有中文字幕。）
題外話：
看完《夏威夷男孩》之後的一天，很自然地聯想到電影中的男主角岡田將生原本也是一個青蔥無知的男孩。再過一年或兩年，跟你和我一樣，他也會從無牽無掛的蜜月期步進戰鬥場的階段，同樣地需要在社會的大溶爐中拼命掙扎。我會說，幾年後的岡田將生也肯定為了生活而喘不過氣，亦因為工作上的點點滴滴而變得世故。「里奧」這個角色就似是為他而設。時光不經意地流逝後，加上個人的閱歷，感覺肯定再不一樣。希望都了那個階段，當他在《夏威夷男孩》中看到年青的自己時，要好好記著那個曾經簡單直率的岡田將生。
《全文完。未經同意，圖文請勿轉載》
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